书海居 m.shuhaiju.net

    第二百零叁章 大水冲了龙王庙（上）(第 2/4 页)

    好的灯光师，就像是一位好的厨师。厨师讲究的是火候，灯光师同样如此。一个导演有御用副导演或者摄像，原因无非是延续自我的风格。但并非不能改换。

    徐老怪御用摄像此时应该是黄永恒，后来则变成了蔡崇晖。但灯光师却很少能改换。第一是顶尖灯光师稀缺严重，第二就是灯光这个工种一般都契合导演的审美。

    所以，一个真正成熟的大师级导演的御用班底，灯光师是波动最小的一个。

    邹林从《雨夜屠夫》到《一个字头的诞生》再到《古惑仔》，越发契合吴孝祖的风格。

    三部电影之中，吴孝祖对于光线的运用在港岛首屈一指。这里面离不开邹林这位灯爷的功劳。

    《夺命双雄》监狱之中周闰发与梁镓辉对峙的一场重头戏，邹林采用了伦勃朗布光，这种布光方式，他在《古惑仔》里运用过，陈浩南与山鸡‘决裂’的那场戏，黑白分明就是采用了这种伦勃朗的布光技巧。

    这种布光技巧，强调的是明暗对比。一般是以聚光灯为光源，照亮动作区域，让其他区域隐藏在幽暗之中。

    “这种布光可以获得更强烈的戏剧性和更强大的现实真实感！”

    邹林回忆当初拍摄《古惑仔》时吴孝祖对他说的话，把话语告诉了身旁的徒弟。

    “这场戏，唐三和韩立之间身份互换后第一次相见，如此关键的场景，一定要做出强烈分明的判断。”

    他说着，一指面前的故事画稿，解释道，“吴导在这场戏内需要强烈的对比，表现善恶之间的强烈冲突和矛盾。你们记住，灯光一定要符合电影气质，灯光师需要和摄像、美术多多沟通，这样你打出的光才有生命……”

    不远处，布景组按照要求把门框从右边拆下来焊到左边，布置“探监室”。

    “观众的观影习惯受限于我们的阅读习惯，西方人和港岛新一代受众群体，更习惯从左至右来阅读。

    所以，发哥换脸之后伪装成唐三，要从左入画。这种潜意识的习惯会让观众更舒服，符合‘好人’人设。

    反之，家辉哥换脸后的韩立，要从右至左来入画，赋予反派我们熟悉的不舒适感。”

    吴孝祖对着罗礼苋、黄月泰及周闰发、梁镓辉讲解，“当这两股力量相互对立，观众自然而然就会期待他们之间的collision（冲突）……”

    周闰发看着面前侃侃而谈的吴孝祖，从心底感受到一种叫做‘专业’的滋味。

    他拍摄了十多年戏，从未有任何一个导演把一个演员入画都讲的这样清清楚楚，明明白白。

    眼前这个年轻的导演，一点细微的引导都考虑的面面俱到，让他耳目一新、受益匪浅。使得周闰发知其然，更知其所以然！

    这种简单的x轴水平构图，后世别说专业影视专业学生，就算是普通的摄影爱好者都能总结个6789。

    但，在八十年代的港岛，吴孝祖这绝对是最科学、最专业的拍摄理论，此时，就算是西方影视研究的相关人士也要等到90年代初才开始总结、研究……

    商业片，尤其是大制作、大卡司的商业电影，实际上比独立小成本电影难拍摄。也更加考验导演的统筹能力。

    好的文艺片导演，只需要照顾自我的内心就可以，最多就是用自我的这种文艺情绪引发观影人的共鸣。相比而言，商业电影考虑的地方更多，更广。

    乞讨观众欢心这种事，比自嗨要难的多！

    ……

    -->>(第 2/4 页)（本章未完，请点击下一页继续阅读）